domingo, 25 de fevereiro de 2018

Happy Birthday - Feliz Aniversário George Harrison


A música The Answer's at the End de George Harrison

"The Answer's at the End" é uma música de George Harrison, lançado em 1975 em seu álbum final pela Apple Records, Extra Texture (Read All About It). Parte da letra da música veio de uma inscrição na parede na casa do século 19 de Harrison, Friar Park, um legado do proprietário original de Sir Frank Crisp. Este aforismo, que começou "Scan not a friend with a microscopic glass/Não olhe um amigo com um microscópio",quando Harrison comprou Friar Park em 1970, e foi uma citação que ele costumava usar ao discutir sua difícil relação com Paul McCartney
A adaptação de Harrison do verso para "The Answer's at the End" coincidiu com um período de transtorno pessoal, seguindo a crítica severa que proporcionou sua turnê norte-americana de 1974 por vários críticos influentes. Em seu pedido de tolerância e um arranjo musical que inclui cordas orquestrais, a música lembra a balada de sucesso de Harrison em 1970, "Isn't It a Pity". O arranjo também tem a influência da versão de capa de Nina Simone em 1972 de "Isn't It a Pity", especificamente em um par de codas realizadas por Harrison no estilo soul.
George gravou a faixa básica para "The Answer's at the End" nos A & M Studios, em Los Angeles, em 22 de abril de 1975. Durante o mês anterior, Harrison participou de uma festa de imprensa realizada por McCartney e o Wings, a bordo do Queen Mary em Long Beach. Este evento marcou o primeiro encontro social entre os dois ex-companheiros de banda desde dezembro de 1970 e, de acordo com o biógrafo de McCartney, Howard Sounes, evidenciaram uma "aproximação dos Beatles", cinco anos após sua separação
De acordo com o teólogo Dale Allison  que escreveu sobre a composição "expressa as dúvidas pessoais e a incerteza religiosa que George experimentou em meados da década de 70". Essa incerteza temporária contrastava com sua devoção anterior a um caminho espiritual alinhado com hindu. Foi também um período marcado pelo uso excessivo de álcool e cocaína de George um sintoma de seu desânimo após a turbulenta turnê norte-americana de 1974 com Ravi Shankar e a recepção geralmente desfavorável oferecida pelo álbum Dark Horse
Composição
De acordo com a sua autobiografia de 1980, I Me Mine,George fez uma pequena alteração na terceira linha do texto original ("Life is one long enigma, true, my friend") por seu verso de abertura:
Scan not a friend with a microscopic glass
You know his faults, now let his foibles pass
Life is one long enigma, my friend
So read on, read on, the answer's at the end.
Em outra passagem de I, Me, Mine, lida por seu filho Dhani no documentário de 2011 George Harrison: Living in the Material World, Harrison explica que essas palavras o ajudaram a alcançar uma melhor compreensão das relações humanas e de outras pessoas ao seu redor 
 
Tradução
A Resposta Está No Fim

Não olhe um amigo com um microscópio
Você sabe seus defeitos, agora deixe as fraquezas pra lá
A vida é um longo enigma, meu amigo
Então leia, leia, a resposta está no fim

Não seja duro com quem você ama
São os que você ama que pensamos tao pouco
Não seja duro com quem você precisa
São os que você precisa que pensamos tao pouco

A fala das flores supera as flores da fala
Mas o que está em seu coração, é mais difícil de alcançar
E a vida é um longo mistério, meu amigo
Então viva,viva, a resposta está no fim

Não seja duro com quem você ama
São os que você ama que pensamos tao pouco
Não seja duro com quem você precisa
São os que você precisa que pensamos tao pouco

Não seja duro com quem você ama
São os que você ama que pensamos tao pouco
Não seja duro com quem você precisa
São os que você precisa que pensamos tao pouco

Oh, às vezes nós pensamos tão pouco naqueles que amamos ,
Não é uma pena como magoamos
Aqueles que amamos mais
Aqueles que não devemos machucar

Você sabe meus defeitos, agora deixamos as fraquezas pra lá
Pois vida é um longo enigma, meu amigo
Viva,viva, a resposta está no fim

Não seja duro com quem você ama
São os que você ama que pensamos tao pouco
Não seja duro com quem você precisa
São os que você precisa que pensamos tao pouco

Não seja duro com quem você ama
São os que você ama que pensamos tao pouco
Não seja duro com quem você precisa
São os que você precisa que pensamos tao pouco

Aqueles que amamos,
As vezes, nós machucamos mais
E não é uma pena como magoamos
Aqueles que amamos

source: Wikipedia e Letras

sexta-feira, 23 de fevereiro de 2018

Carta assinada pelos Beatles ao DJ Paul Drew vai a leilão

Uma carta "extremamente rara" assinada por todos os quatro membros dosBeatles deverá buscar até £ 12,000 em um leilão.
A carta digitada para o DJ Paul Drew de Atlanta, que viajou com a banda, foi assinada por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr em setembro de 1965.
Lê: "Querido Paul, acabamos de pensar que gostaríamos de escrever para todos vocês e dizer muito obrigado pela sua ajuda na turnê. Nós gostamos e apreciamos sua paciência e cooperação. Espero vê-lo no próximo ano."
John Lennon, Paul McCartney e Ringo Starr assinaram com seus primeiros nomes, enquanto George Harrison assinou com seu primeiro e último nome.
A carta, em papel timbrado da NEMS Enterprises, vem acompanhada de uma carta do assessor de imprensa, Tony Barrow, confirmando detalhes para a turnê de 1965 do grupo. A NEMS Enterprises foi a empresa do gerente dos Beatles Brian Epstein.
Ambos serão vendidos pela Henry Aldridge and Sons em Devizes, Wiltshire, no sábado.
O leiloeiro Andrew Aldridge descreveu a carta como um pedaço de história do rock and roll.
"Qualquer coisa assinada por todos os quatro Beatles é altamente colecionável, mas para tê-lo pela NEMS e dirigido a Paul Drew, um dos arquitetos do rádio Top 40 leva a outro nível", disse ele.
A carta deve buscar entre £ 8,000 e £ 12,000.

Colaboração: Claudia Tapety a fã nº 1 de Paul McCartney

source: Daily Mail

quinta-feira, 22 de fevereiro de 2018

As fotos de Shimpei Asai dos Beatles no Japão

O fotógrafo Shimpei Asai teve a sorte de ficar atrás da cortina com John, Paul, Ringo e George em sua viagem de 1966 a Tóquio. As raras fotos de bastidores foram lançadas em novembro de 2016 no livro de fotos de edição limitada, chamado Hello, Goodbye pela Genesis Publications.
Em 1966, os Beatles viram Tóquio por trás das janelas dos quartos de hotel e vans de turnê e Shimpei Asai eram as lentes dos bastidores e fala sobre a época que tirou essas fotos.
"Embora tivesse que ter muita segurança, os Beatles realmente escaparam dela brevemente. Penso que eles aceitaram a situação deles. "
"Eu nunca senti isso antes. Eu sabia sobre fanáticos histéricos, mas a atmosfera no Budokan era diferente. Era como se todo o público compartilhasse uma idéia, e essa era a única vez que tinham ".
"Eu tentei não torná-los conscientes, levantei a câmera, então eles não sentiriam minha presença".
"John e Paul escaparam do hotel por um curto período de tempo, mas eles não viram quase nada em Tóquio antes de terem que voltar".
"Eles pareciam frustrados com a quantidade de segurança, e eles estavam. Mas eles não odiaram esta situação, eles aceitaram
"Quando eu vi pela primeira vez os Beatles, eles estavam em uma sala grande, descansando. Eles não se falaram muito, eles pareciam tão acostumados um com o outro que não precisavam ".
"Eu vi muitas adolescentes e eles pareciam ser a geração que mais conhecia os Beatles. Eles certamente foram a primeira geração de fãs dos Beatles, e fiquei impressionado com sua vontade de aceitar a novidade da banda ".
"Foi-me alocado um quarto no mesmo andar do hotel que os Beatles. Então eu poderia conhecer sua rotina, e quando era bom fotografá-los. "
"Eu decidi que não iria apenas fotografar os Beatles, mas também o que eles viram, tocavam e sentiam. Um cinzeiro que eu fotografei deles é agora um item de colecionador, o que me faz rir ".
"Um negociante de antiguidades japonês foi levado para o quarto dos Beatles. A sua experiência de ver e tocar os objetos era importante para eles conhecerem a cultura japonesa ".
"Os Beatles apenas viram o cenário do hotel e o carro que os levou ao Budokan. Eu acho que eles olharam para o país através das janelas ".

source: Hhhhappy

terça-feira, 20 de fevereiro de 2018

Exposição com as letras de músicas de George Harrison em Tóquio

A exposição I ME MINE com as letra de músicas manuscritas de George Harrison, reproduzidas fielmente em fac-símile, e fotografias raras estão sendo expostas em Tóquio, no Japão.
Para ver um álbum de fotografias da exposição, clique AQUI 
A exposição será realizada na Galeria Tomio Koyama de 17 de fevereiro a 11 de março e incluirá um evento especial neste domingo 25, pelo que teria sido o 75º aniversário de George Harrison.
Visite o site da galeria para obter detalhes AQUI!

domingo, 18 de fevereiro de 2018

Fotos raras do primeiro show dos Beatles em Plymouth foram reveladas

Fotos raras revelaram um vislumbre dos bastidores no show histórico dos The Beatles em Plymouth.
Um dia importante em 1963, a maior banda do mundo chegou em Plymouth pela primeira vez.
Ainda em seus primeiros dias e ostentando seus cortes de cabelo de marca registrada, mas com ternos mais relaxados do que já eram conhecidos, os Fab Four estavam trabalhando em todo o país na turnê de outono quando tocaram no ABC em 13 de novembro de 1963.
Era a quarta turnê da banda da Grã-Bretanha no prazo de nove meses,que estava prevista para seis semanas. 
Em meados de novembro, quando a "Beatlemania" se intensificou, a polícia recorreu ao uso de mangueiras de água de alta pressão para controlar a multidão antes de um show em Plymouth.
Novas imagens revelam os quatros chegando na cidade em um elegante carro preto com John Lennon mostrando uma cópia do jornal The Mirror com Paul McCartney na capa.
Mais fotos mostram o quarteto no palco e fotos frouxas tiradas nos bastidores parecem mostrar ao grupo usando um túnel longe do teatro para o carro em espera.
Menos de um ano depois, eles voltaram para outro show na ABC em 29 de outubro de 1964.
E em 1967, uma onda de entusiasmo abriu caminho pelo Westcountry, seguido de perto pelo onibus do grupo, brilhantemente pintado, para o Magical Mystery Tour.
Eles não deveriam se apresentar na cidade, mas passaram uma tarde relaxando no Hoe.
Em 1966, os Beatles deixaram de fazer turnês e se tornaram uma banda de estúdio. O grupo queria esticar suas alas criativas e os gritos ensurdecedores que afugentavam a música estavam envelhecendo.
Falando ao The Herald em 2014, Julie Brealy lembrou-se de como a banda era quase inaudível nos shows de Plymouth: "Eu os vi no ABC como era então. Foi uma noite incrível que sempre me lembrarei.
"Por causa dos gritos, dificilmente podia ouvir os garotos e algumas garotas ficaram realmente chateadas porque não conseguiram chegar perto o suficiente".
Ao cessar suas turnês, os Beatles se tornaram uma banda diferente; mais experimental e livre de restrições de performances ao vivo.
As obras-primas complexas de várias camadas, como I'm The Walrus do álbum Magical Mystery Tour, nasceram.
O que traz os Beatles cuidadosamente para Plymouth Hoe em setembro de 1967 - John, Paul, George e Ringo estavam no meio de um projeto ambicioso, filmando o Magical Mystery Tour quando o famoso ônibus se encaixou em Newbridge, perto de Poundsgate, em Dartmoor.
Logo depois a banda fez uma fuga não programada para Plymouth, almoçando no Grand Hotel e desfrutando as vistas do mar.
Parece que até a maior banda do mundo não conseguiu resistir à beleza de Plymouth Hoe em um dia estressante.
Sheila Murfin lembrou como George Harrison pegou a jaqueta de denim que ele usava: "George estava vestindo a jaqueta de jeans de meu irmão. Ele perguntou se ele poderia emprestá-lo para umafoto e nunca devolveu. Meu irmão não se importou.
O ônibus levou-os para Cornwall para mais filmagens. Mas não antes de Phil Sargent ter vislumbrado o tráfego enquanto o ônibus se afastava: "Eu tinha 17 anos e aprendi no estaleiro e decidimos dar uma volta à esquina para alguns sanduiches.
"Deixei os outros para trás e, ao virar a esquina, vi um ônibus à minha frente. Foi fantasticamente pintado e vi esse cara que parecia muito com John Lennon e o homem ao lado dele parecia muito como Paul McCartney.
"Eles acenaram, então eu acenei e todo o ônibus começou a acenar e de repente surgiu em mim: eram os Beatles! Voltei para os meus amigos e disse-lhes que nunca adivinhariam quem acabava de ver. Eles não acreditavam em mim! "
O ônibus viajou de volta a Londres para filmar.

Há 50 anos os Beatles chegaram à Índia - “E a serenidade? Onde está?”

“Adorei a companhia de John e George, especialmente do George, que estava a levar seriamente a meditação”, reflete Prudence Farrow, que ao contrário dos populares versos, afinal até foi lá fora brincar um pouco e conhecer os colegas de bungalow. “As mulheres deles acho que estavam apenas a curtir a beleza de lugar, e é verdade que a certa altura apareceram executivos e advogados que foram muito perturbadores para a minha meditação, não tinham a mínima ideia do que se estava a passar ali”.
A irmã de Mia Farrow não ficou indiferente ao burburinho que acabou mesmo por assinalar o início de fim dos Beatles na Índia, quando cada um a seu tempo acabaria por abandonar o Maharishi, com a brutalidade da realidade a obrigar a voltar a Londres. Brian Epstein, o manager conhecido como o quinto Beatle, estava morto, notícia que tiveram que absorver quando tinham acabado de começar a testar os ensinamentos do Maharishi, no País de Gales. “Foi muito estranho ter acontecido naquele momento preciso”, recordou George em “Anthology”. “Começas a fazer a viagem interior e no mesmo dia o Brian bate as botas, foi muito far out.” Ringo Starr, sempre mais económico nas palavras, descreveu o estado de espírito melhor que ninguém: “Ficámos como galinhas sem cabeça”.
A solução para fugir da morte do amigo foi um retiro no outro lado do mundo, mas mesmo com todas aquelas horas de meditação e comida vegetariana, Brian insistia em continuar morto, deixando a responsabilidade de organizar o negócio mais rentável e volúvel da década para a própria banda — que como hoje sabemos, nunca mais recuperou desta perda fatal.
“No fundo, a viagem à Índia foi uma oportunidade única para os Beatles encontrarem alguma serenidade, longe dos milhões de fãs e das coisas que tinham de tratar”, reflete Jenny, “mesmo que não tenha sido o que esperavam, deu essa oportunidade para olhar com mais atenção para dentro deles”. Ringo, que começa rapidamente a odiar todo o projeto, abandona Ashram passado duas semanas, McCartney fica cinco semanas, e Lennon e Harrison insistem no transcendentalismo mais uma boa temporada. “Tivemos umas belas férias na Índia e voltamos para ser homens de negócios”, respondia Lennon um tempo depois com alguma mágoa, no mesmo tom sarcástico com que gozou com o canadense , ou que cantou “Sexy Sadie”, sobre o Maharishi, a canção que definitivamente afastou os Beatles dos ensinamentos do guru sorridente, com aquelas primeiras linhas cortantes:
“Sexy Sadie, what have you done
You made a fool of everyone”
“Na verdade, esta forma de meditação do Maharishi com mantra tem mil anos”, explica-nos Paul Saltzman sobre o controverso guru que se fosse vivo teria 100 anos. “Aquilo era tudo um pouco de marketing, feito por pessoas menos boas da organização que rodeava o Maharishi, que ainda acredito ter sido uma pessoa muito pura”.
Os Beatles mudavam de ideologia e som como quem troca de calças, seres alados insusceptíveis a fixarem os pés no chão, sempre receptivos e sempre céticos, ao contrário da querida Prudence, de Jenny e de Paul, que de olhos fechados e sussurros de mantras sentiram a vida mudar bruscamente, com esta viagem de há 50 anos. Para celebrar a data, Paul Saltzman prepara ainda este mês um regresso ao Ashram, onde pretende finalizar um documentário sobre os Beatles na Índia (“The Beatles In India”, que deve estrear ainda este ano).
“Quando comecei a revelar algumas destas coisas que aconteceram na viagem, a mostrar as fotografias, o meu melhor amigo veio ter comigo chocado porque nunca lhe tinha mencionado nada disto”, confessa Paul, o herói improvável de coração partido que tocou nos deuses e sobreviveu para contar a história. “Mas o que as pessoas têm de entender é que conhecer os Beatles na Índia foi a experiência mais profunda da minha vida.”

Texto das 4 partes de  Luis Freitas Branco

fonte/source: Observador e Livemint

sábado, 17 de fevereiro de 2018

Há 50 anos os Beatles chegaram à Índia - Boa companhia, má comida

O Ashram, que atualmente está nos últimos retoques de uma grande reforma, na expectativa de receber turistas durante o mês que assinala os 50 anos dos Beatles na Índia, tem primeira data de celebração dia 15, quando chegou metade da banda, sendo que os restantes aterraram dia 19, acompanhados pelas mulheres e amigos ilustres como Mike Love dos Beach Boys e o músico folk Donovan. “O cenário era inspirador, com os Himalaias cobertos de neve”, diz-nos Jenny. “O céu azul e o cascalho serpentedo pelo rio Ganges abaixo…”
“A minha maior surpresa no meio daquilo tudo foi perceber como os Beatles não estavam corrompidos pela fama, não tinham aquele ar superior que as pessoas famosas têm, estavam mesmo à vontade”, garante Prudence. “Ficávamos sentados perto do rio cantando, enquanto o George e o John tocavam alguma coisa, o George sempre com a cítara e eu, a Pattie, e a Cynthia [que era então mulher de Lennon] sentados no teto do nosso bungalow enquanto eles criavam canções”. É assim que Jenny descreve o dia-a-dia de uma banda que passou de uma sequência imperturbável de shows, álbuns e cortes de cabelo, para trajes brancos e barba por fazer, passando o tempo com missangas.
“Eles estavam conversano e eu não queria interromper”, lembra Paul Saltzman, sobre a primeira vez que viu os músicos e companhia. “O John Lennon olhou para mim e disse para eu me sentar, quando me sentei pensei ‘meu deus, são os Beatles!’. Depois, o John perguntou daquela maneira sarcástica se eu era americano — o que não era um elogio. Disse que não, e respondeu para os outros ‘é de outra colónia’. Perguntou ainda se eu prestava devoção à rainha, disse que nunca, e o Ringo afirmou que mesmo assim tinha de usar dinheiro com a cara dela. Respondi: ‘Mas vocês é que têm de a aturar!’ Todos se riram e assim passei uma semana com eles, como se fossem pessoas normais”.
Saltzman, que é um produtor reconhecido no cinema canadiano e vencedor de um Emmy, onde a filha encontrou um baú no sótão repleto de fotografias dos Beatles na Índia, que o pai esquecera por completo. Sem pedir autorização, fotografou a todo direito os fab four no Ashram, material exclusivo que até hoje recusa a vender. No The Beatles Story, museu em Liverpool, expõe no dia 16 de fevereiro algumas destas fotografias, na companhia de Jenny Boyd e da irmã, que prometeram conversar com todos os beatlemaníacos presentes.
“A comida era horrível, sou alérgico a imensas coisas”, reclama Ringo na colecção “Anthology”. “Levei duas malas, uma com roupa e outra com feijões Heinz”. O pau para toda a obra, mítico assistente Mal Evans, fazia o preparo para o baterista, sensível à dieta vegetariana e à imposta sobriedade, exigências do dono da casa. “Sentávamos-nos nas montanhas comendo aquela comida vegetariana horrível e compondo músicas”, conta John. “Escrevemos toneladas de músicas na Índia.” Em modo frenético, alguns dizem que escreveram mesmo 48 canções, John e Paul prosseguiram a incessante competição criativa que alimentava a banda, sempre com o ouvido atento a qualquer ajuda dos amigos.
Donovan, sem consciência disso, ensina os dois a dominar a guitarra através de novas fórmulas, o que possibilitou temas como “Dear Prudence”, “I Will” e tantas outras que fazem parte de White Album, que gravaram pouco tempo depois desta excursão indiana. Mike Love, beach boy e um dos letristas mais engenhosos dos anos 60, sugere que transformem “Back in The USSR” numa homenagem às mulheres comunistas. E o pequeno velhinho sorridente que quer salvar o mundo, como Paul Saltzman chamava ao guru, vê alguns dos seus ensinamentos esvoaçarem para dentro de versos, como em “Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey”:
“The deeper you go, the higher you fly
The higher you fly, the deeper you go
So come on come on
Come on it’s such a joy”
Nesta correria nascem “Julia”, “I’m So Tired”, “Across the Universe”, ”Blackbird”, “Mother Nature’s Son” e tantas outras, num misto de fé arrebatadora na paz e total cepticismo em relação ao novo ano, canções proféticas que advinhavam todas as convulsões contraditórias de 68:
“You say you want a revolution
Well, you know
We all want to change the world”
“Eu assisti o nascimento de ‘Ob-La-Di, Ob-La-Da’”, garante Paul Saltzman, que tem tudo fotografado. E se está a desdenhar quando ouve este testemunho, é garantido que é melhor assistir ao nascimento de uma canção dos Beatles que não assistir a nenhuma. “Devo ter ouvido outras, mas não reconheci, na ‘Ob-La-Di, Ob-La-Da’ eles inventaram primeiro o refrão, que tocavam insistentemente ao longo da tarde, iam experimentando, até que o Paul olhou para mim e disse: ‘Até agora só temos isto’. E foi descansar”.

“Foi um período muito importante na história de todos aqueles músicos”, garante Jenny Boyd. “E apesar de termos saído dali de forma abrupta, todos conseguiram material muito bom para gravar”. Para Donovan, que lançaria nesse ano o álbum The Hurdy Gurdy Man, a inspiração estava mesmo na beleza de Jenny, cabelo dourado com lilases e olhar sonhador. “Eu era uma menina muito tímida de 19 anos e não tinha a mínima ideia que o Donovan se sentia assim por mim”, diz sobre o adorável single “Jennifer Juniper”. “As palavras da canção são de amor, senti-me honrada por ter uma música sobre mim, e hoje, sempre que a ouço novamente, lembra-me de um tempo distante, onde éramos todos jovens e inocentes”.

fonte/source: Observador e Livemint

sexta-feira, 16 de fevereiro de 2018

Há 50 anos os Beatles chegaram à Índia - Primeiro mudar de vida, depois conhecer os Beatles

“Deus estava morto”, anunciava a revista Time, e os quatro fantásticos, mais populares que Jesus como garantia Lennon, enfrentavam de cabeça erguida o imenso nada espiritual, alimentados a cheques gordos e na ressaca de uma revolução do ácido que nunca chegou. “De repente tínhamos dinheiro mas não era assim tão bom”, explica Lennon no documentário “The Beatles Anthology”. “Parámos de fazer turnês, estávamos no meio dos anos 60, sempre em festa e meio que perdemos a nossa direcção espiritual, não que alguma vez tivéssemos uma direcção espiritual, mas perdemos na mesma e estávamos experimentando tudo”, reflete McCartney. “Descobrimos que o dinheiro não era a resposta”, concorda George: “Aprendemos que essas coisas não são importantes, que ainda faltava alguma coisa, e esse alguma coisa é o que a religião oferece às pessoas”.
“Eu estava com a Pattie e o George na casa deles em Surrey, tinha acabado de voltar de San Francisco”, lembra Jenny ao Observador, a irmã de Patty Boyd que foi casada com Harrison e depois com Eric Clapton: “E eles decidiram ver o Maharishi no País de Gales, fui com os dois e acabei por ser iniciada na prática”.
George Harrison já distinguia a meditação, era um entendido da cultura indiana e discípulo de Ravi Shankar, o músico virtuoso que, tal como no canto gregoriano, aclamava a música como uma conversa íntima com Deus. Quando o Maharishi convidou os Beatles a visitar o seu Ashram, local de meditação e erudição, George e a mulher são os primeiros a atirarem-se de cabeça, seguidos dos restantes dos Beatles, confirmando a velha piada que gostavam de contar: “Quantos Beatles são precisos para mudar uma lâmpada? Quatro!”
“Quando o George e a Pattie entenderam que eu estava na mesma busca espiritual e tinha adorado meditar”, recorda Jenny, “perguntaram se queria ir com eles para o Ashram em Rishikesh. Para mim foi um sonho se tornando realidade”.

No outro lado do Atlântico, Mia Farrow começava a perceber que um casamento de última hora em Las Vegas com Frank Sinatra talvez não tivesse sido a atitude mais prudente. “Decidi ir estudar meditação durante quatro meses para Rishikesh”, conta Prudence Farrow, “enquanto a minha irmã não estava interessada em estudar durante esse tempo todo, ela queria aprender apenas um pouco de meditação, descansar e recuperar de um divórcio muito complicado”.
Paul Saltzman e Ringo
Encantado pelos ensinamentos do mestre, o produtor Paul Saltzman segue caminho para o Parque Nacional de Rajaji, no sopé dos Himalaias, onde corre o sagrado Ganges, e se esconde no Ashram do Maharishi. “Nas portas do Ashram descobri que estavam lá os Beatles, que foi a pior notícia possível, pois não me deixaram entrar. Perguntei se podia esperar e esperei durante oito dias na porta, não sabia mais o que fazer, estava mesmo desesperado. Quando consegui entrar, ensinaram-me a meditar em cinco minutos, meditei durante meia hora e foi um milagre imenso, a faca que estava espetada saiu do meu coração. Depois conheci os Beatles.”

Amanhã a terceira parte de 4....

fonte/source: Observador e Telegraph UK

quinta-feira, 15 de fevereiro de 2018

Há 50 anos os Beatles chegaram à Índia - Introdução

Naquele tempo, os quatro de Liverpool refugiaram-se no sopé dos Himalaias para ouvir um guru sorridente. Três colegas de meditação, incluindo a musa da canção “Dear Prudence”, recordam a viagem. 
“The sun is up, the sky is blue
It’s beautiful and so are you
Dear Prudence won’t you come out to play”
 
O singelo convite não foi suficiente para convencer Prudence, irmã da atriz Mia Farrow, a dar um descanso à meditação reclusa, no quarto isolado em Rishikesh, Índia, no sopé dos Himalaias. “Querida Prudence, abre os teus olhos”, continua a sedução cantada de John Lennon, do outro lado da porta cerrada, rodeado de paz interior e incomodado com a persistência meditativa da jovem californiana.
O sol aparece e Prudence decide finalmente acompanhar o astro, fora do quarto para o centro do sistema solar, que estava estranhamente alinhado ao Norte da Índia, desde que as quatro estrelas incandescentes de Liverpool conseguiram rodar a atenção do planeta para o Oriente, em fevereiro de 1968. “Mesmo quando o John estava para ir embora do curso de meditação, o George disse-me que ele tinha acabado de escrever uma música para mim”, conta ao Observador a musa de “Dear Prudence”, 50 anos depois de estar fechada no quarto meditando, enquanto lá fora John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr procuravam algum sentido nesta coisa de estar vivo. 
“Ela tentando encontrar Deus mais depressa que os outros”, contou John na célebre entrevista póstuma para a Playboy. “Essa era a competição no campo do Maharishi, quem vai ser cósmico primeiro”. Em 1955, um indiano nascido em Jabalpur, formado em física, decide mudar o nome para Maharishi Mahesh Yogi e viajar pelo mundo pregando a boa nova da meditação transcendental, uma prática destinada sobretudo para a sociedade ocidental.
“Conheci o Maharishi em 1966 e aprendi logo a MT (Meditação Transcendental)”, lembra Prudence, sobre o período que o guru começa a requisitar a presença de celebridades nas aulas, com um pé em San Francisco de flores na cabeça e outro na Swinging London. “O MT reduz o stress de uma forma que os outros tipos de meditação não conseguem, cura as dores que nós carregamos, é muito eficaz”, explica hoje professora desta prática popular de fechar os olhos e recitar mantras, parte da vida de gente tão diversa como David Lynch e Katy Perry ou o Presidente Marcelo de Portugal. “É um método antigo de meditação que foi simplificado pelo Maharishi, para encaixar na nossa realidade quotidiana, de quem tem muito pouco tempo”
“A irmã da Mia Farrow hibernava e meditava”, conta divertido Ringo Starr no documentário de Scorsese, “George Harrison: Living in the Material World”. “Toda gente batia à porta e perguntava se ainda estava viva”.  
“Ele não estava exagerando”, confirma-nos Prudence: “O Maharishi é que nos encorajava a tirar o máximo possível da experiência”. Não foi apenas a Prudence que uma peregrinação para os confins da Índia mudou radicalmente a perspectiva de vida, também a Jenny Boyd, cunhada de George Harrison, que desistiu de uma carreira promissora de modelo após descobrir a meditação, e Paul Saltzman, anónimo canadiano que encontrou redenção entre as quatro pessoas mais famosas do planeta. E também com eles conseguimos trocar algumas memórias.

Amanhã a segunda parte de 4....

fonte/source: Observador e Telegraph UK

terça-feira, 13 de fevereiro de 2018

Israel concede prêmio Wolf a Paul McCartney e cientistas

O prestigioso prêmio Wolf  de Israel homenageia Paul McCartney este ano, bem como cientistas dos EUA, Japão e Grã-Bretanha, entre outros países.
A Wolf Foundation disse que McCartney "é um dos maiores compositores de todos os tempos".
O húngaro Adam Fischer também está sendo reconhecido pela música. A fundação o chamou de "um líder inspirador e eloquente defensor dos direitos humanos".
Na segunda-feira, a fundação anunciou seus vencedores para 2018, com os laureados nos campos da química, agricultura, matemática e física.
Todos os anos, a Wolf Foundation concede prêmios de US $ 100.000 em cinco campos. Cerca de três dúzias de vencedores passaram a receber prêmios Nobel.
Um organizador disse que a fundação havia notificado os representantes da McCartney. Não foi imediatamente conhecido se o ex-Beatle aparecerá em Israel para a cerimônia de premiação em maio.
Até agora, a única aparição de McCartney em Israel foi em 2008, quando ele se apresentou para uma multidão de quase 50 mil pessoas no Yarkon Park, em Tel Aviv. Durante a sua permanência, o ex-membro dos Beatles, também visitou o Conservatório Nacional de Música Edward Said em Beit Sahur, a leste de Belém, e se reuniu com representantes da ONG OneVoice. Na reunião, McCartney disse: "Eu não sou um político - eu só quero trazer uma mensagem de paz".

domingo, 11 de fevereiro de 2018

Produtor Jack Douglas fala sobre o Double Fantasy

Vamos falar sobre o Double Fantasy de John e Yoko. Você pode separar o que sentiu ao fazer o álbum do que aconteceu depois? 
Absolutamente eu posso. Porque as duas emoções de cada lado do dia 8 de dezembro são realmente pesadas. Há uma grande alegria de um lado e apenas terríveis sentimentos trágicos do outro. E cicatrizes que ainda não foram embora e provavelmente nunca irão.Mas é fácil separar-se entre os dois. Porque eu estava trabalhando com ele até o último dia e a última noite, há uma certa linha desenhada lá. Ele desenhou uma linha na minha vida. 
Como ele estava nas sessões? Pelo que eu sei, feliz por estar de volta ao trabalho, o longo período sabático acabou, de volta ao jogo, o futuro parecia bom.
Oh, sim, absolutamente. Em mais de um lado. Nós terminamos esse disco e ele me disse que ele não me veria até o ano novo para trabalhar em mais algumas coisas. E, dentro de duas semanas e meia, ele me ligou dizendo: "O que você está fazendo?" Eu disse: "Você não deveria estar nas Bermudas?" Ele disse: "Ah, você sabe o que, uma vez Eu continuo rolando, não consigo parar. Então, vamos voltar [no estúdio]. "Eu já estava fazendo outro projeto para a RCA e ele me pediu para movê-lo para que eu pudesse começar a fazer isso às 9 da noite e começaríamos a trabalhar [juntos] ao meio-dia. E eu fiz. 
O álbum chegou três semanas antes dele ser baleado. Eu sei que você estava de volta ao estúdio, trabalhando em "Walking on Thin Ice". Como era a vibração? 
Antes de tudo, ele não queria mais ninguém no estúdio, exceto qualquer assistente que eu quisesse. Ele queria apenas experimentar. Ele queria que eu produza e engenhei e basicamente nos sentamos na na sala e nos divertimos. Tive Mark Antonio para me ajudar. John disse: "Vamos ouvir alguns loops que temos aqui e ali". Nós tínhamos uma pista de bateria e uma faixa de baixo e alguns outros instrumentos para o que acabou por ser "Walking on Thin Ice". Eu cortei um loop para isso, loops de bateria e loops de guitarra, e basicamente John e eu tocamos violão sobre esses loops. Isto é como o que você imagina que as crianças estão fazendo em seu porão, mas estávamos em uma sala real, onde nós poderíamos ficar loucos e fazer o que queríamos e fazer tudo a nós mesmos. Na verdade, era um solo de guitarra que ambos estávamos tocando ao mesmo tempo.Depois, fizeram uma leitura de poesia, a coisa de Yoko, e nós ficamos praticamente e nós terminamos. Esse foi o começo de um monte de coisas que planejamos. Mas começou e terminou ali com aquele. 
Então, não há mais nada que possa sair dessas sessões?
Há um monte de outros materiais saltando por aí. Algumas pessoas ouviram isso, outras coisas que ninguém ouviu. Há muito material das sessões do Double Fantasy, uma tonelada de coisas - nada realmente completo. Muitas jams, muitas músicas dos Beatles. Tudo isso é com Yoko, o que ela quiser fazer com isso. À medida que fica mais tarde em sua vida, estou duvidando Eu continuo perguntando: ela e eu estamos em contato o tempo todo - e continuo perguntando se podemos voltar para o Madison Square Garden (28 de novembro de 1974), concorde e invade essa coisa e faça funcionar. Foi lançado, mas não soa tão bem. Há muita filmagem que não foi usada. Há todos os tipos de preciosidades que os fãs adorariam. É uma declaração importante, esse show, e ela "Vamos fazer isso no ano que vem, vamos fazer isso no próximo ano".